陈木胜导演,甄子丹,谢霆锋主演的新片《怒火·重案》上映了。
向来苛刻的影评人和业余电影人们,他们主动成了电影的水军,呐喊助威,帮营销添把火。
这可能是香港传统电影最后的绝唱
”——
我决定写下这篇文章告诉你一些有关香港电影的真相。(
无剧透,可以放心阅读
)
香港警匪片:香港人的精神的火炬
在这部电影里边,剧情很简单:重案组围剿国际
张崇邦(甄子丹 饰)亲睹战友被杀,深入追查发现,悍匪首领竟是昔日战友邱刚敖(谢霆锋 饰)。宿命之中,二元对立。
谢霆锋
甄子丹的味道很正,结尾在香港街头的高潮肉搏看得感慨万千,懂得都懂,无语凝滞。
我不打算剧透,也不打算因为剧情的点评剧透而破坏你的观影体验,我想说的是,这是一部值得你去看的电影,这是
陈木胜最佳发挥,也是谢霆锋迄今为止最佳发挥...
这篇文章里想跟你聊点别的,这是在《怒火·重案》故事外的一些故事,是香港电影往事。
这部《怒火·重案》是警匪片。
这些年,香港电影圈前赴后继地拍了许多“警匪片”(例如《追龙》《
使徒行者》《
他们那些香港导演喜欢拍警匪片。
一方面,警匪片比其他类型片卖座,这是现有困境下,香港电影拿得出手的制作工业...
一方面,警匪片是电影人的窗口,他们
借警匪片的躯壳来对社会情势展开表达或思考。
这是因为,在香港警匪片里,不少“警与匪”的冲突是“穷与富”的冲突,是财富差距被拉大。
我在这里补充一段香港的历史,来帮助你理解香港电影的文化结构。
在经历长期飘摇的生活要回到祖国,交替的年代时,压力和希望是交织在一起的。
他们对新世界是渴望的,但是面对着生活的未知性,他们是恐惧的。
那会的香港电影都在找路,制造心灵的安慰剂,试图以短暂的快感安抚香港人焦虑的心灵。
香港电影找了很久也没找到路,
因为,既要得让观众看下去,又不能够完全逃避现实,而且让观众产生一种振奋的力量。
直到吴宇森《英雄本色》上映,香港电影似乎找到了方向。
这个方向是:“
”
吴宇森的警匪片中的“江湖情义”是观众喜欢看到的主题,在过去港人所热爱且追捧的就是传统古装武侠片里的“江湖情义”。
吴宇森,换了个时空和生存环境。
以前的江湖城镇,变成了香港都市街景:象征小人物生存困境的唐楼,象征着命运与选择的电梯,象征着底层生活文化的横街窄巷。
江湖儿女的故事没有消失,只是换了方式在延续。
它社会所存在的黑色压抑下的,一次次情感宣泄和压力释放。直到97回归后,内地对香港的帮扶下,逐渐好转,
香港警匪片也从过去黑色的暴力美学转而进入了更深层的文化内涵。
2002年,刘伟强的《无间道》中:陈永仁和刘建明的身份交错和互换,到最后都无法确定自己是谁,这正是香港回归初期身份的不自信。
因此“
无间道”系列,就是香港回归祖国后,对于身份急需确认的一种象征和隐喻。
它跟当时的香港社会的真实语境相呼应。
没落警匪片与港片:尽皆过火,尽皆癫狂
大片时代下,香港被淘汰了。
在这场新浪潮的电影运动中,大小公司都涌现了出来,
电影形式的变化,市场竞争的加剧,邵氏电影在这场运动中选择了保守,随后逐渐被取代出局,香港电影进入百花齐放的时代。
1,被征服的海外市场。
其实早在1
香港电影人似乎并没有放在心上,他们依旧我行我素...1995年,香港电影人正在嘲笑,为何好莱坞没有再出现史泰龙这样的巨星的时候,好莱坞电影产业升级了,技术时代来了。
掀起滔天巨浪,正式宣告着好莱坞数字化信息时代的到来
2: 好莱坞数字化信息时代的到来,香港电影的时代结束了。
随后好莱坞的特效大片所向披靡,把全球的电影杀个片甲不留,几乎占领了全球80%电影市场的份额,原本倾向香港电影的海外市场,全部一窝蜂倒向了更前卫的好莱坞大片。
醒过来的时候已经无法弥补了,好莱坞大片早就席卷全球了。香港电影似乎不曾想过,他们最辉煌的年代实际上是,好莱坞传统特效大片衰落的时代。
好莱坞的内部产业升级和国家内部的掀起了运动,让好莱坞这位老牌霸主对世界电影市场的控制力出现了松动,香港电影也正是在这个时候蓬勃发展起来的。
香港电影在内地市场兴起后,原本是有机会的东山再起的,内地的香港影迷们居多,时至今日都是港片的忠实观众,但是香港电影是怎么做的呢?依旧在拍烂片,炒冷饭....
香港电影黄金时期,也没形成工业体系,只是小作坊的成就
。
作坊里的传统手艺人,老去后,创造的经历大不如以前,而那些他们的徒弟们,则在一代代传承中,遗忘了最初的本能,又有些小作坊在一号大师去世后,干脆就失传了....
老师傅的老去或逝去,这些年轻的电影人们也不懂内地观众,而且这几年
内地观众成长、变化得很快,刘伟强,这老一辈香港导演也难接地气,更别说年轻的香港导演了....
好莱坞全球战略,盗版猖狂,失去海外市场,粗制滥造,
人才外流与青黄不接,香港电影逐渐凋零在了大众的视野之中,
尽皆过火,尽皆癫狂。
陈木胜《怒火·重案》:仿佛看到了江湖文化,身份探寻,精神困顿的香港精神
前面说了那么的文化结构介绍,
是因为陈木胜《怒火·重案》赶上了一个好时候——
它是升级版的《拆弹专家2》,它的警察形象要丰富很多,人物形象上也有中间派,大反派,大正派....
一方面,随着好莱坞大片在全球战略的“中心化”叙事策略,它原创故事已经逐渐体力不支了,好莱坞技术还在不断在进步,但是它没有更好的叙事方式了。
以往好莱坞能横行霸道的世界电影有2点:第一、技术全面压制。第二、文化全面压制
现在溃败的原因无外乎是:
电影背后的文化价值观被质疑了,文化全面压制消失了。
越来越多的观众开始怀疑起好莱坞的思想价值观。
陈木胜赶上了一个好时候,好莱坞大片不再是障碍,香港电影人精神也终被观众所看到。这不是运气问题,是因为陈木胜对香港电影的坚守,让他走到了这里。
这部
《怒火·重案》
它是香港电影的精神的再现。
它是最纯正的港片,是港片的江湖文化,身份探寻,精神困顿,自我救赎,警匪动作...
只是我觉得很可惜的是,纯粹
是香港电影的优势,但是这也是香港电影的颓势,如今香港已经不是那个香港了,