纳兰惊梦/文
没了吴亦凡，《中国新说唱》也变成了《说唱少年企划》。以挖掘18-24岁说唱少年，打造全新的年轻说唱厂牌为旗号，明眼人也看出来，这回说唱也搞养成了。
其实类似的套路并不能算首创，鹅厂的《明日之子》在搞过男生版和女生版以后，结果意外在第四季搞乐团季火了。新生代乐团少年们的燃与野，充分验证了搞乐队所必须的青春与活力。
尤其当如今说唱节目竞争内卷之时，打造更清晰的重垂标签成为了迫切的需求。年轻，就是一个百搭的标签。因为年轻，所以真实；因为年轻，所以潮流；因为年轻，所以个性……恰巧的是，这些标签都是嘻哈说唱都需要的。
在此之前，一说到嘻哈就会与嘻哈歌手挂在嘴边的real挂钩，仿佛只有怼天怼地怼空气，看不惯你就diss才是真real。
结果到了《说唱少年企划》，面对BOSS团挖的坑READON会说“我会很听话、不要淘汰我”，这样“苟”的回答完全不像印象中嘻哈歌手会说的话，但他却够真实。
说到嘻哈歌手似乎都是炫酷狂拽屌炸天，结果你敢想象一个嘻哈歌手忙前忙后给整栋大楼做保洁？还被节目组戏谑地给戴上了大红花，《说唱少年企划》里的莫梭就做到了。
就是这样奇奇怪怪但又可可爱爱的年轻选手，正用自己的方式展现着自己的脑洞与才华，而节目组要做的只是将他们记录下来而已。
在《说唱新世代》打开了座叫做“万物皆可说唱”的大门以后，似乎一夜之间让许多制作人都明白了技术固然重要，但能够与听众同情才是王道。真正能够出圈的嘻哈作品，永远是那些从生活里获取灵感，说唱某个群体共鸣感与心声的音乐。
所以在《说唱少年企划》前两期面试的过程中，我们听到了许多能够打动人心的作品：不管是等一下就回家的《我们打着光脚在风车下跑，手上的狗尾巴草摇啊摇》，还是灵超内心独白的《晚安致你》，亦或者是Ksovii的河南方言说唱。这些作品无一不是有着强烈个人风格，且具有共情画面感，让人有单曲循环的欲望。
以前许多嘻哈歌手和作品被人诟病之处在于作品的空洞与戾气。在很长的一段时间里，圈子内甚至以“脏”为风格，而《说唱少年企划》显然希望通过这些年轻嘻哈歌手的出现，来改变大众对于嘻哈音乐的刻板印象。虽然道路很长，但是值得期待。