说说刚上映的《龙虎武师》。
首先看一张海报——
四个大字是刘德华写的，可见字写得不错，据说《杀破狼》的电影片名也是他写的。
这个强壮的背影四周密密麻麻写满了小字，我给大家念念。
摔断脖子，尾椎受伤，脑震荡，头骨断裂，手骨断裂，双腿骨折，胳膊皮全被烧光，全身烧伤，锁骨断裂，颈椎受伤险些全身瘫痪，重伤昏迷两天。
等等。
有人说，这个背影是钱嘉乐，但我不那么认为，我觉得这个他代表了香港龙虎武师这个群体。
导演魏君子，原来是专门研究香港电影的，发表了近100万字，后来又转行做了制片人，和洪金宝、袁和平、徐克等大佬都很熟，混得那叫一个风生水起。
杜琪峰和魏君子
这部《龙虎武师》就是关于香港黄金时代武行的纪录片，也是送给港片迷的一份厚礼，全片以访谈为主，讲述了龙虎武师艰辛的“亡命生涯”。
可惜票房实在不理想，排片也少得可怜，今天只有0.1%，上映三天票房仅仅只有5万。
所谓的龙虎武师，其实是香港的叫法，也就是我们说的武行，他们在影视作品中充当动作演员、动作替身以及武术指导，用自己的命拼出了香港功夫电影的黄金时代。
早年间的武师大部分来自京剧舞台。
战乱年间，北方的京剧艺人只能往南跑，有些就去了香港。
虽然京剧唱腔没有被香港人接受，但这些艺人都有些功夫底子，所以去了电影片场，久而久之便形成了影视武师这个行当。
但这可不是一份轻松的活儿，不拼可不行，而且大部分都是穷人家的孩子，毕竟有钱人可不愿意让自己的孩子受这份罪。
好在那时的报酬还算不错，薪水全部日结，一天能赚100元港币，足以让武师养家糊口。
1971年，一个名叫李小龙的年轻人出现在大家的视野中。
他以独特的武打风格，拳拳到肉的真实感，彻底改变了香港电影的武师行当。
当李小龙进入好莱坞后，也是红得一塌糊涂，好多武师想跟着他发展，可谁又能想到，李小龙73年拍摄《死亡游戏》突然猝死。
接下来的五年，香港功夫电影跌落谷底。
到了70年代末，南派洪拳出身的刘家良率领刘家班出现，其真扎实打的电影风格让香港的武行再次疯狂，随后成龙、洪金宝、袁和平等人也相继成立各自的班底。
众武师之间也有了竞争。
你不敢做的我做，你不敢跳的我跳！
这样的竞争开启了香港电影最辉煌的20年。
80年代的香港还没有好莱坞的特效，想要让观众走进电影院，只能用命去拼，以至于好莱坞的人来探班，到片场直接就被吓傻了。
你们都不要命了吗？
斯皮尔伯格曾问过成龙一个问题。
“你是如何从这个大楼跳到另一个大楼的？”
“很简单，开机，跳，然后送医院。”
可见那时候的武师有多拼！
在《A计划》中有场非常著名的钟楼打斗，成龙从20米高处直接落下。
更恐怖的是，这场戏拍了两遍。
而在成龙跳之前，武师火星就先跳了一遍，随后的两个月都躺在床上。
那时候拍完动作戏后，导演喊的第一句话从来都不是“收工”，而是“救人”。
受伤对于武师来说只是家常便饭而已，好在有了成家班、洪家班等班底，武师们受伤后都会相互照应救济，所以他们也敢于用命去拼。
那时候武师的待遇很好，需求量极大，虽然不能和明星比，但一个合格的武师月薪基本都能上万，在80年代的香港已经非常不错了。
武师一般有三个出路。
一是成为明星，如成龙、洪金宝等，但这样的机会很少，除了拼命之外，还要看运气。
二是做武术指导，比如袁和平。
三是转行，吃光了青春饭也没有混出一片天，赚的钱也都挥霍一空，还落得一身伤，这样的武师也最可悲。
前几天抖音永久封禁了一个名叫“风小逸”的账号，网友们纷纷拍手称快。
这个“风小逸”有一段吃黄桃罐头的视频，穿着粉色的衣服，表现得极为柔弱，手指轻敲着瓶盖，吃下一口黄桃后，直接说出了“黄桃桃好凉凉”几个字。
看得我汗毛直竖。
男人没有男人的样子，是个什么东西！
现代的电影特效越做越好，那些年的武师也逐渐老去，而那些“年轻”的打星也都上了岁数，不信你看张晋（47岁），吴樾（45岁），吴京（47岁）。
我们可能再也无法在电影中看到那些拼命的武师了。
香港电影的黄金年代是一群电影人用命拼出来的，他们用专业、热爱、血泪和生命创造了一个香港动作电影称霸世界的年代。
所以不妨走进影院，看看这部纪录片。