累计播放突破7亿大关，悬疑网剧《天目危机》俨然成为国产科幻作品中的强势黑马，作为今年上海电视节的首展剧集，这部作品无疑释放出国产影视一切向好的有力信号。虽然只有12集的体量，但悬念四起与充满反转的情节让不少观众大呼过瘾。
音乐也能杀人，人可以利用意识实施犯罪，高能科幻的剧情设定让整部作品看点密集。
人类的意识究竟有多强大？带着这个疑问深入剧情之中，相信你能得到不一样的答案与认知。
剧中，张睿饰演的男主李天是天赋异禀的物理系天才，其母亲却在国外遭遇了一场离奇事故，为了探寻真相，李天深入此案进行调查，不料却陷入一个精心谋划的圈套之中。
在此期间，李天发现这件事与二十多年前风靡一时的“先行者乐队”大有关联，在同伴的携手相助下，李天发现此案背后的更多内情，其中还涉及了一桩关乎两百多人的命案。
证据表明，“先行者乐队”是一个由12人组成的神秘乐队，此前仅仅发行了一首单曲，而这首单曲却拥有蛊惑人心的力量，被外界称为“死亡音乐”，很多听众因为这首歌选择了终结生命。
“音乐是人类的捕蚊器”，先行者乐队利用这样的音乐理念扼杀平民。这样新奇大胆的设定足够推陈出新，引人入胜。
影片开局，男主李天便利用“薛定谔的猫”与“死囚滴血”两个实验切入主题，让观众了解与见识到什么是真正的意识力量，而后引入母亲意外受害的案件，继续阐释“意识犯罪”这个特殊命题。
因为情节的设计，所以这部作品的视听效果更是水准极高，在镜头画面上，巧妙诡异的转场镜头，将整部剧的悬疑值大大拉满，画面构图更是讲究美学品质，运用强色彩与意象化的剪辑手法，给予观众焕然一新的视觉体验，还大大营造了悬疑剧最难塑造的惊悚氛围。
剧中，李天追踪乐队创始人黑木的场景更是令人印象深刻，蒙太奇的画面设计大大提升了剧情的紧张刺激感。
这一切都得益于这部剧的视听制作团队，其中视效老师翁国贤，此前便佳作频出，曾亲力打造了《十月围城》与《武侠》等精良之作，一度斩获了金马奖最佳视觉奖。
美术指导李清渝，曾执导过《单身男女》和《三少爷的剑》等经典力作，而负责演员形象的造型设计余家安，早年是梅艳芳与张国荣的御用造型师。
亲力坐镇的导演黄精甫更以风格化视觉语言见长，为了能够丰满剧情与最大程度地完善视觉效果，黄导此前整整创作了6000页的文字与图像资料，可见其的诚挚用心。
以往不少悬疑剧都因故弄玄虚，内容空泛被诟病，而《天目危机》这部剧每个镜头，每处细节都暗藏寓意，很多镜头还颇有隐喻色彩。
比如剧中出现的兔子与乌鸦等意向，乌鸦代表的就是太阳，在日本文化中，乌鸦代表着超度亡者的使者，实际上指代的对象便是男主李天。
更值得一提的是，饰演男主的张睿在剧中展现了愈发精进的演技，角色完成度相当高。除此之外，剧中几位大家耳熟能详的老戏骨也表现稳健，例如在剧中饰演刑警山崎的苗侨伟，眉眼之间皆是戏。
剧中的山崎冷静果断，运筹帷幄，在分析案件之时气定神闲地咀嚼口香糖是他的标志性动作，有网友对此评析，山崎嚼的不只是口香糖，还是“对现场的拿捏和对全局的解析。”
台湾演员张孝全在剧中饰演记者服部介，剧情中，服部介的女友在他面前死亡，给他带来了沉重的心理冲击，为此他也成为李天探案的得力辅助，与李天一同追查乐队背后的隐秘真相。在关键时刻，给李天与山崎提供重要线索。
剧中的张孝全演出了中年失意男人的落魄与沧桑还有内心的坚韧与隐忍，贡献出很多被观众称道的名场面，最后的人设反转更是堪称一绝。
从剧情立意，到视觉特效，再到演员们传神贴切的荧幕表现力，这些都成为无形之中吸引观众追剧的动力与诱因，正如剧中的重要反派黑木弘所主张的那样，用正能量灭绝负能量，消除社会上的不公秩序。
却不料他的初衷在后续过程中出现偏倚，滑落到危害社会的相反面，以公正之心行邪恶之事，这何尝不是部分社会现象的真实投射？
一部真正能引发观众思考与审视的剧作，才具有价值与意义，真心希望大家不要错过这样一部精彩又深刻的佳作。